{"id":158,"date":"2025-09-05T06:49:35","date_gmt":"2025-09-05T06:49:35","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thyeks.net\/?p=158"},"modified":"2025-09-05T06:49:39","modified_gmt":"2025-09-05T06:49:39","slug":"la-vraie-place-des-artistes-sortir-de-lillusion-de-la-crise-de-la-musique","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.thyeks.net\/?p=158","title":{"rendered":"La vraie place des artistes : sortir de l\u2019illusion de la \u00ab\u00a0crise de la musique\u00a0\u00bb"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

On nous dit depuis vingt ans que la musique est en crise. Faux.
Ce n\u2019est pas la musique qui est en crise, c\u2019est le business qui l\u2019entoure.<\/p>\n\n\n\n

\u00ab\u00a0Il n’y a pas de crise de la musique. Juste parce que le CD n’est plus la norme, tout d’un coup, c’est une crise pour Sony. Ce n’est pas ma crise. Le public est l\u00e0 quand je joue. Tout le monde \u00e9coute de la musique.\u00a0\u00bb<\/em>
\u2014 Richard Bona<\/p>\n\n\n\n

En tant qu’ing\u00e9nieur du son et cr\u00e9ateur avec 27 ans d’exp\u00e9rience dans l’industrie musicale, j’ai \u00e9t\u00e9 t\u00e9moin privil\u00e9gi\u00e9 de cette pr\u00e9tendue \u00ab\u00a0crise\u00a0\u00bb. Ce que j’ai observ\u00e9 sur le terrain contredit radicalement le narratif officiel.<\/p>\n\n\n\n

Le mensonge des chiffres<\/h2>\n\n\n\n

Contrairement au discours dominant, la musique n’a jamais \u00e9t\u00e9 autant consomm\u00e9e. En 2023, les plateformes de streaming ont g\u00e9n\u00e9r\u00e9 plus de 17 milliards de dollars de revenus mondiaux, soit une croissance de 10% par rapport \u00e0 2022. Spotify comptabilise 500 millions d’utilisateurs actifs, Apple Music 100 millions d’abonn\u00e9s. Les festivals affichent complet, les concerts se multiplient.<\/p>\n\n\n\n

La vraie question n’est donc pas : \u00ab\u00a0Pourquoi la musique ne marche plus ?\u00a0\u00bb<\/em>, mais : \u00ab\u00a0O\u00f9 va cet argent ?\u00a0\u00bb<\/em><\/p>\n\n\n\n

L’inversion historique des rapports de force<\/h2>\n\n\n\n

Historiquement, les cr\u00e9ateurs occupaient le centre de l’\u00e9cosyst\u00e8me musical. Des m\u00e9c\u00e8nes et producteurs misaient sur une vision artistique. Aujourd’hui, cette hi\u00e9rarchie s’est invers\u00e9e : l’artiste est devenu un employ\u00e9 d\u00e9guis\u00e9 dans un syst\u00e8me qui l’a d\u00e9poss\u00e9d\u00e9 de son pouvoir \u00e9conomique.<\/p>\n\n\n\n

Richard Bona illustre cette aberration avec une m\u00e9taphore implacable :
\u00ab\u00a0Les musiciens sont les seules personnes qui, une fois qu’ils ont fini de produire, arranger, payer le studio et les musiciens, appellent quelqu’un d’autre pour aller vendre leur travail et recevoir des royalties plus tard. Apple ne construirait jamais un iPhone pour ensuite demander \u00e0 quelqu’un d’autre de le vendre \u00e0 leur place.\u00a0\u00bb<\/em><\/p>\n\n\n\n

Cette d\u00e9pendance artificielle transforme les cr\u00e9ateurs en \u00e9ternels demandeurs, alors qu’ils produisent la mati\u00e8re premi\u00e8re de toute l’industrie.<\/p>\n\n\n\n

Les profiteurs silencieux<\/h2>\n\n\n\n

L’industrie ne se limite pas aux majors et aux plateformes de streaming. Autour de l’artiste gravite un \u00e9cosyst\u00e8me de prestataires \u2014 propri\u00e9taires de salles, soci\u00e9t\u00e9s de sonorisation, loueurs de mat\u00e9riel, fournisseurs de studios \u2014 qui captent une part importante de la valeur sans jamais prendre de risques r\u00e9els.<\/p>\n\n\n\n

Une salle loue ses murs, une soci\u00e9t\u00e9 technique loue ses micros et ses enceintes, un studio facture son temps. Le risque est calcul\u00e9, limit\u00e9, et souvent garanti d’avance. R\u00e9sultat : ces interm\u00e9diaires peuvent g\u00e9n\u00e9rer des revenus sup\u00e9rieurs \u00e0 ceux de l’artiste lui-m\u00eame.<\/p>\n\n\n\n

Une salle peut vivre un mois sans projecteurs. Mais sans artistes, elle ne vit pas une seule soir\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

Sans mati\u00e8re premi\u00e8re \u2014 sans musique, sans cr\u00e9ateurs \u2014 que restera-t-il \u00e0 louer ou \u00e0 diffuser ? L’absurdit\u00e9 est totale : l\u2019\u00e9cosyst\u00e8me fait prosp\u00e9rer ceux qui fournissent l\u2019infrastructure, mais appauvrit ceux qui cr\u00e9ent le contenu.<\/p>\n\n\n\n

La pr\u00e9carit\u00e9 par design<\/h2>\n\n\n\n

Les chiffres parlent d’eux-m\u00eames. Depuis 1995, le co\u00fbt de la vie a augment\u00e9 de 60% en moyenne dans les grandes villes fran\u00e7aises. \u00c0 Paris, un ticket de m\u00e9tro co\u00fbtait 4,25 francs (0,65 \u20ac) en 1995, il co\u00fbte aujourd’hui 2,15 \u20ac \u2014 soit une multiplication par 3,3. Les loyers ont suivi la m\u00eame courbe.<\/p>\n\n\n\n

Pendant ce temps, les cachets des musiciens stagnent. Un technicien son d\u00e9marrait \u00e0 150\u20ac la prestation il y a 25 ans, souvent au noir faute d’employeurs d\u00e9clarant correctement. Aujourd’hui ? M\u00eame tarif, ou presque. M\u00e9caniquement, les professionnels de la musique s’appauvrissent.<\/p>\n\n\n\n

Cette stagnation n’est pas accidentelle : elle r\u00e9v\u00e8le un syst\u00e8me pens\u00e9 pour maintenir les artistes dans la pr\u00e9carit\u00e9, donc dans la d\u00e9pendance.<\/p>\n\n\n\n

L’image d\u00e9grad\u00e9e du cr\u00e9ateur<\/h2>\n\n\n\n

Ce faux narratif de crise produit un effet pervers : il d\u00e9value symboliquement le travail artistique. Dans l’esprit public, l’artiste devient un \u00ab\u00a0fournisseur gratuit\u00a0\u00bb, quelqu’un qui \u00ab\u00a0est l\u00e0 pour \u00e7a\u00a0\u00bb, qui doit donner sans compter par pure vocation.<\/p>\n\n\n\n

Cette perception transforme la cr\u00e9ation en loisir, l’artiste en amateur \u00e9clair\u00e9. R\u00e9sultat : le public finit par consid\u00e9rer normal qu’un musicien joue gratuitement \u00ab\u00a0pour se faire conna\u00eetre\u00a0\u00bb, qu’un compositeur c\u00e8de ses droits \u00ab\u00a0pour l’exposition\u00a0\u00bb, qu’un technicien travaille au rabais \u00ab\u00a0par passion\u00a0\u00bb.<\/p>\n\n\n\n

Des mod\u00e8les alternatifs \u00e9mergent<\/h2>\n\n\n\n

Pourtant, certains cr\u00e9ateurs reprennent le contr\u00f4le. Chance the Rapper a refus\u00e9 tout contrat de label et financ\u00e9 ses projets par crowdfunding, g\u00e9n\u00e9rant des millions directement. En France, des collectifs comme Believe ou IDOL permettent aux artistes de garder leurs droits tout en b\u00e9n\u00e9ficiant d’une distribution professionnelle.<\/p>\n\n\n\n

Les outils existent : plateformes de financement participatif, vente directe via Bandcamp, abonnements fans sur Patreon, NFT musicaux. Ces alternatives recentrent l’artiste dans son r\u00f4le d’entrepreneur cr\u00e9atif.<\/p>\n\n\n\n

Remettre les r\u00f4les \u00e0 l’endroit<\/h2>\n\n\n\n

La r\u00e9alit\u00e9 \u00e9conomique est simple : sans cr\u00e9ateurs, tout s’effondre. Pas de musiciens, pas de salles, pas de sonorisation, pas d’industrie. L’artiste produit la valeur, les autres la distribuent.<\/p>\n\n\n\n

Cette hi\u00e9rarchie doit se refl\u00e9ter dans les rapports \u00e9conomiques : managers, producteurs, agents et salles travaillent pour<\/strong> l’artiste, pas l’inverse. Reconna\u00eetre cette \u00e9vidence, c’est sortir du pi\u00e8ge de la d\u00e9pendance structurelle.<\/p>\n\n\n\n

Conclusion : une industrie \u00e0 reconstruire<\/h2>\n\n\n\n

Il n’y a pas de crise de la musique. La musique se porte bien, merci.
La crise concerne un mod\u00e8le industriel obsol\u00e8te qui s’accroche \u00e0 ses privil\u00e8ges en maintenant les cr\u00e9ateurs dans l’illusion de leur d\u00e9pendance.<\/p>\n\n\n\n

La vraie r\u00e9volution ne viendra ni des majors ni des plateformes, mais des artistes eux-m\u00eames, quand ils reprendront conscience de leur position centrale.<\/p>\n\n\n\n

Sans mati\u00e8re premi\u00e8re, pas d’industrie. Et dans la musique, la mati\u00e8re premi\u00e8re, ce sont eux.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

L’avenir de la musique ne se joue pas dans les bureaux des grandes corporations, mais dans la capacit\u00e9 des cr\u00e9ateurs \u00e0 redevenir ma\u00eetres de leur art.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

On nous dit depuis vingt ans que la musique est en crise. Faux.Ce n\u2019est pas la musique qui est en crise, c\u2019est le business qui l\u2019entoure. \u00ab\u00a0Il n’y a pas de crise de la musique. Juste parce que le CD n’est plus la norme, tout d’un coup, c’est une crise pour Sony. Ce n’est pas…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-158","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t